那些花儿，那时绽放

　　你怎么可以动用我的回忆和感受，制造出如此的影象？你慌张的向我解释，那只是重叠啊——时光的重叠，而我们的青春，它们竟是如此的相似却又绽放…

　　看《那时花开》，看那些青春的绽放、看绽放的美丽、美丽的哀愁和哀愁的回忆，还有，还有那些曾经在瞬间便击穿时光的歌声…

　　●记忆是遗忘的一种形式

　　《那时花开》的影象做的不算精致，甚至有些破坏了你对片子里感觉的升腾。它糙，甚至有些无法忍受的破旧。但它绝对美丽，记住：那是美丽，而绝不是唯美。

　　这个不太抒情的身体，如同你的青春一般。

　　忽然之间庆幸，庆幸高晓松只不过是一个极业余的导演，拥有些须极业余的表现技巧，脑中或许闪现过许多美丽的让他无法自控的影象，所以他决定要用摄影机表达出来，但他那极业余的方式和技巧却无法让他把那些影象完整的曝。

　　于是在糙的胶片里，他开始懊恼：自己怎么可以破坏了记忆中曾经那么美丽的一番景象？但他永远不会明白：记忆是遗忘的一种形式，它是对于真实的一种迫害。

　　上帝不过借用了他的双手表达了自己，只有他才知道，这种影象不属于记忆，却属于青春，而只有这种糙的美感也才能更加接近于人类青春的本质。

　　●高举、张扬还有子

　　片子里，有两个动词：高举以及张扬。那曾是你在青春时代的梦想或者姿态。还有子，那是你在年轻时代遭遇过的女孩，你们深深相爱，因为血一种共同动着的东西。

　　这是青春的影子，如昆德拉所言：提供一个镜子，让你观看自己过去的影象。子是这面镜子，青春是她反而出的影象。还有她强加给你的岁月，于是，你将永远无法忘记属于你和她的青春，她就像从你们手指间滑过的那些叫做岁月的东西一样，偶尔还会涌上心头。但这个偶尔，刻骨铭心。

　　偶而表达，但永远存在，因为里面住着如此一个女子。你们彼此纠。

　　他和他是如此的不同，他似乎清晰的记住所有的过往，而他却轻松地可以活在未来。他叫高举，他叫张扬，但无论如何，在那个年纪，他们都是上升的姿态，且是越过尘间的高度。于是他说：我不寂寞，我有很多美好的回忆。

　　但当记忆里的声音已经枯萎老去之时，他仍在回忆，而她已经不愿再次记起。她说，现在，我已有了一个恋人，我不愿再常常想起那两个属于过往的男人。但她最后还是失败了，她曾那么努力的想要忘记，去卸去回忆和一面镜子的重量。然而最后，事实去让她不得不残酷承认，所谓她爱上的恋人竟仍是过去的那个高举…只不过时间在，她却依然没有随之成长。

　　恍惚之中，他紧张的说，我叫高乐，恍惚之中，她仍然活在青春的记忆之中，像一个悠长等待的结果，只是这个结果，在昨却早已宿命般地昭然若揭。

　　他和她，不过只是一对无法忘记的男女。

　　他们注定是为美丽而生的人，绚烂的绽放，然后静静的守侯。对于青春，有着如此相象的态度。

　　还有张扬，那个简单的男孩。是的，一个简单的男孩，因为只有男孩，才能简单，心中无物，也因为他从来未曾和自己的青春说过再见。他始终年轻，他可以从任何一个默契相投的人身上找到属于自己的镜子，他要的东西就在前方，所以无须回忆，所以拒绝时光。

　　子离开的时候，高举小心包裹着他们的故事，那里没有张扬的影子。那是他与她所拥有的共同的东西，张扬没有。但在那面镜子破碎的一刹，子死了，那些逝去的青春，终于变成了碎片，可有人曾经那么努力想要挽回，事过境迁，那些随着时光一起走的故事，任凭我们如何动用回忆都是无法再现的。

　　“于是，回忆比幻想还不真实，生活是无法被记忆的。”

　　其实，你自以为是的精神力量不过也只有那么一点。

　　●feeling

　　不能说很喜欢这部片子，甚至有些厌恶它的做作和拼凑，讨厌导演拙劣的表达，但它还是打动了我，用它的音乐还有感觉。

　　其实喜欢与否，只是对一个载体和表达的评价，而感动，则是出于它的内质以及传达给你的感觉。你常常会为你不喜欢的东西感动，你也不知道这是为什么，其实很简单，因为它很像你，而你，是一个逃避现实的人。

　　它决不会是你的青春，电影不过只是电影，你又何必计较它究竟拍出了你多少的生活中的景象？写实的影象不过只能打动少数的一部分人，而这种打动也不过是自以为是的契合带来的喜悦。而影象内在表达而出的感觉，是的，感觉，却能让所有相通的灵魂都不住幽幽的颤抖。

　　这就是电影，这也不过只是电影。

　　其实，我只是想说，feelingiseverything起码对于这部片子。

　　●车站、舞会、人体模特、风筝、草屋、，“有求必应”卡还有…

　　我尽量要自己不去记住这些冰冷的物体，这些七零八散的象征和空的表现主义。可自己还是无奈的被自己的荒芜没了。从头到尾的慌张与落魄，那曾是些多么温情的物品啊。而如今他们那么冰冷的摆在你荒芜的记忆之中。毫无意义，徒添悲凉。

　　“月光下的城

　　城下的灯下的人

　　在等人群里的风

　　风里的歌里的岁月声…

　　你曾唱一样月光

　　曾陪我为落叶悲伤

　　曾在落雪的窗前画我的模样

　　那些飘雪的冬天

　　那个不带伞的少年

　　那句被门挡住的誓言

　　那串被雪覆盖的再见”

　　高晓松是一个懂得如何诉说细节的男子，但他的诉说必定显得凌乱而无所指向。他加剧了你对青春的回忆，因为你的记忆也不过只是这些处处断裂漂浮着的片段，无须衔接，只须感动。

　　随带牵连而出的还有一整套琐碎的故事。

　　车站，你人生的过往的碎片，你停留，你从一个碎片走向另一个碎片，冷暖自知。

　　假面舞场，鱼龙混杂，面具，身体，世俗之中，你的青春在那里翩翩起舞，人间的假面舞会啊，还有这些那些虚伪的灵魂。

　　人体模特，那是空气一般的人们，陪伴了你很久很久，但一旦分开便永远不会想念，因为你们从来没有温暖过彼此。

　　风筝，是梦想，是快乐，是主动而张扬的寂寞。

　　草屋，你心的颜色，虽破旧却温暖，你可以在里面幻想，也可以在里面感动。

　　，它只应该属于自己，为你记录着所有属于你自己的情绪和感动，与你分享那些私人化的细枝末节，永远不要让其他人碰你的，否则，你将失掉一切。

　　“有求必应”卡，不过只是为那些无力实现梦想的人准备的“假设”即便成功，你也不会得到真正的想要。

　　●朴树

　　《那时花开》决不会只是属于高晓松一人，它更不会是周迅和夏雨的青春，在它的身体里，还涌动着另一个人的故事，那就是朴树。

　　朴树，一个同样在为花儿歌唱的男子。

　　在他的那些歌声里面，你会听到许多与电影有关的东西。你可以听到那句奇形怪状的“我爱你”在《那些花儿》的最后，连同女孩子的笑声，它们一连串一连串的闪动。那是他在用他自己的语言向你表达，尽管说出口的时候，已经不再像当年那么惊心动魄，但依旧可以声情并茂。

　　还有《我去2000年》，朴树唱“新的人间化妆舞会，早已经开演”后来，“假面舞会”在电影里被高晓松演绎成了什么，我不知道。但我清楚，它来自朴树。

　　高晓松默默地动用着朴树的青春，却分给他了一个与自己相差甚远的角色。如今，朴树已经不再叫做“张扬”他习惯发出一些无奈的声音，虽然妥协但仍有锐气。不过，张扬与他同样沉默，在过去的日子以及未来。而这种被隐匿了的不公，只有相通的人才能倏忽察觉，然后在一瞬之间，看到沉默之中的所有暗涌。

　　那些超现实主义的浪漫、那些美丽的象征和那些所谓的后现代的表情，这绝不会是高晓松所能驾御的，他不过只是拥有了一种叙事和传达的本领。

　　所以，《那时花开》是朴树的青春，高晓松的表达。所以，听不懂朴树的人，必看不懂《那时花开》。所以，《那些花儿》比《一叶知秋》与这部电影更为搭调。

　　所以，我们留给朴树的感动远比留给高晓松的厌恶要多。

　　“我知道她来了。像风一样。

　　那些旧时光。那些爱情。那些渐渐老去的朋友。

　　在远方。寻找我。

　　可我已不能回去。抵达那些往事。

　　生命就这样的丢失。在那条苍茫的林荫来路

　　我真的想回来。在我死的那刻。

　　它们召唤我。我为它们活。

　　艰难而感动。幸福并且疼痛。”

　　——————朴树〈召唤〉

　　那些花儿，那时绽放。